
Rolf Zuckowski Verstorben – Der Zweck seiner Musik ist es, jedem, der sie hört, Freude zu bereiten. Wir alle kennen Weihnachtslieder wie „In der Weihnachtsbäckerei“ und „Das schaffe ich schon.“ Allerdings war sein Leben nicht immer rosig, wie Rolf Zuckowski (heute 75) mitteilte. Einem positiven Musiker fiel es gelegentlich schwer, „Das schaffe ich schon“ zu sagen. Aufgeben war jedoch nie eine Überlegung.
In seiner Autobiografie bezeichnet er den Selbstmord seines Vaters als „die größte emotionale Krise meines Lebens“: „Ein bisschen Mut, ein bisschen Glück.“ Seitdem bin ich mir der Anzeichen bewusster, dass jemand in meinem Umfeld möglicherweise über Selbstmord nachdenkt. Natürlich hat Rolf Zuckowski an die Inspirationen seines Vaters gedacht.
Er war nicht in der Lage, sowohl seine eigenen als auch die Erwartungen anderer zu erfüllen. Ihm zufolge „hat der Alkoholismus meines Vaters unsere Familie an den Rand der Unerträglichkeit gebracht.“Allerdings sollte es in der Familie keine weiteren Suizide geben. Sowohl seine Tante Rita als auch ihr Mann, den er vergötterte, waren verstorben.
Die Musikerin meint: „Sie hat mich behandelt, als wäre ich ihr eigenes Kind.“ Aufgrund eines Familienstreits darf er jedoch keinen Kontakt mehr zu seiner Tante aufnehmen. Ein solider Schlag.Allerdings hatte ich kein einziges Mal Zweifel an diesem Sachverhalt. Auf die Frage nach seiner Hartnäckigkeit angesichts von Widrigkeiten lobt Rolf Zuckowski die Fähigkeit der Musik, schlummernde Fähigkeiten „innerlich zu wecken“ und „aufzuwecken“, von denen er einst dachte, sie seien für immer verloren.
Das ist wahrscheinlich das Beste, denn die Lieder des 75-Jährigen haben viele Menschen inspiriert und ermutigt. Menschen aus anderen Ländern singen ihm oft Dankeslieder für seine Hilfe. Solche Kommentare „berühren mein Herz“, wie Rolf Zuckowski es ausdrückt.Obwohl er viele Verluste erlitten hat, sagt der gefeierte Musiker: „Ich glaube an die Gemeinschaft aller Seelen.“ Ich hoffe, dass ich eines Tages diesen Glauben nutzen kann, um mich aus diesem langweiligen Leben zu befreien.
Rolf Zuckowski: Eine Bombe für den Kinderpopstar, endlich einige Antworten
Wer seinen Lebensunterhalt damit verdient, das Publikum zu unterhalten und anderen eine Freude zu bereiten, erlebt selten großartige Monate für sich. Es sind schwierige Zeiten für jeden, selbst für den berühmtesten Kinderkomponisten des Landes. Konkret Rolf Zuckowski.
Seine Musik ist bei jedem, der jemals ein Teenager war, allgegenwärtig. Ob „In der Weihnachtsbäckerei“, „Hey, Du Da im Radio“, „Rolf’s Bird High“ oder „The Year Clock“, jedes Kind kennt den Text zu mindestens einem dieser zeitlosen Meisterwerke. Rolf Zuckowski hat nun schlechte Nachrichten zu überbringen.
Rolf Zuckowski, ein Kindersänger, hat eine traurige Nachricht mitzuteilen.Wie bereits angekündigt, wird „Die Weihnachtsbäckerei – Das Musical für die ganze Familie“ ab Winter 2021 durch Deutschland touren.Nach Verzögerungen durch Corona wurde der Premierentermin des Musicals von 2020 auf 2021 verschoben. Das heißt, es wird erneut verlegt.
Die tragische Nachricht teilte Rolf Zuckowski auf Instagram. Der Liedermacher mit der traurigen Stimme singt für ein kleines Video sein Lied „In der Weihnachtsbäckerei“. Nach einem kurzen Gespräch explodiert er.Höre ich einen traurigen Ton, oder klingt das ungefähr richtig? Der Zuschauer erkundigte sich.
Um Zuckowski zu paraphrasieren: „Ist es auch.“ Leider hat sich „Semmel Concerts“ entschieden, die Christmas Bakery Tour auf nächsten Winter zu verschieben. Die Gesundheit unseres familienorientierten Publikums muss an erster Stelle stehen, und es bestehen immer noch zu viele Zweifel an den Auswirkungen von Corona auf Veranstaltungen.
Verständlich. Die verschobenen Konzerte werden nun im November und Dezember 2022 stattfinden. Danach werden Sie Städte wie Köln, Berlin, München, Erfurt und Hannover sehen. Jetzt, wo Rolf Zuckowski 75 Jahre alt ist, könnte ich mir in der Weihnachtsbäckerei ein Leben aufbauen alt.
Rolf Zuckowski ist der bekannteste Kinderkomponist der Bundesrepublik Deutschland. Ein Musiker und Komponist, der uns „Wie schön, dass du geboren bist“ und „In der Weihnachtsbäckerei“ schenkte, wird am 12. Mai 75 Jahre alt. 1964 gründete er eine Beatband und begann, Chuck-Berry-Cover aufzuführen und gleichzeitig einen eigenen Song zu schreiben irrationale Angst vor einem Atomkrieg.
Herr Zuckowski, welche Musik haben Sie als kleines Kind im Hamburg der 50er-Jahre gerne gehört und welche „Kinderlieder“ mochten Sie besonders.Besonders die Top-40-Singles, die im Radio laufen, und die Alben meiner Eltern. Darüber hinaus schrieben Gus Backus und Bill Ramsey auch andere komödiantische Geschichten wie „Der Mann im Mond“ und „Der Wumba-Tumba-Schokoladen-Ei-Verkäufer“.
Auch Segelmelodien wie „Alle, wer mit uns auf Kaperfahrt schwimmt“ gehörten zu meinen Favoriten. In der Schule lernte ich zum ersten Mal zeitlose Kinderlieder wie „Der Mai, der Mai, lustiger Mai“ kennen, das schnell zu einem meiner absoluten Lieblingslieder wurde.
1964 wurden Sie Mitglied der Studentenband The beAthovens, in der Sie spielte Gitarre und sang (das „Ath“ im Bandnamen ist eine Anspielung auf eure Alma Mater, die Hamburger Albrecht-Thaer-Schule, Anm. d. Red.). Man kann sich leicht vorstellen, dass Musiklegenden wie Chuck Berry und die Beatles als Inspiration für den Namen dienten.
Das war das Unschuldigste, was die Beatles je geschrieben haben. Wir haben keinen großen Wert auf solch fantastische und filmische Themen gelegt. Wir spielten sie nur, weil alle mitsangen, aber unsere Favoriten waren „All My Loving“ und „Sweet Caroline“, die beide einen direkten Bezug zu unserem Leben hatten.
Die anspruchsvollsten Songs auf unserem beAthovens-Album „Happy to Be Happy“ (das das Plattenlabel zu meinem 75. Geburtstag ermöglicht hat) sind diejenigen mit nuancierterer Harmonie und einzigartigen Textideen. Obwohl ich zu diesem Zeitpunkt noch keine Kinder hatte und mir daher keine großen Gedanken darüber machte, Kinderlieder zu schreiben, hieß unsere Single „Blow-up-Machine“ und handelte von einem winzigen Mann, der sich dafür eine riesige Maschine wünscht er könnte leichter wahrgenommen werden.
Vielleicht hatte ich damals den Glauben, dass „die kleinen Leute die großen Leute größer machen“ (lacht).Was dachten Ihre Rock’n’Roll-Kollegen, als Sie plötzlich anfingen, Kinderreime zu singen.Tatsächlich war das Gegenteil der Fall; es gab Anerkennung. Mehrere Paare in der Nähe haben kürzlich kleine Kinder bekommen. Und ich fand es toll, dass es da draußen ein paar neue Kinderlieder gibt.
Und diejenigen, die mit mir im Studio aufgenommen haben, waren die Pioniergeneration der Hamburger Studiomusiker, die sich genauso viel Mühe gaben wie der Erwachsenenmusik. Der Titelsong Ihres ersten Albums „Vogelhochzeit“ von 1977 zeigt sowohl Kontinuität als auch Wandel. Sie haben dem Kinderliedklassiker eine brandneue Strophe und eine zweite Melodie verpasst.
Ohne Zweifel. Nebenbei hat Peter Meetz (der beAthovens-Sprecher) für dieses Stück eine Reihe seiner eigenen Buntstiftzeichnungen zum Thema „Vogelhochzeit“ transkribiert. Meine Frau war mit unserem zweiten Kind, Alexander, schwanger, als wir diese Fotos sahen, und sie erzählten genau die Geschichte, die wir durchlebten: ein Nest bauen, ein Ei legen, ein Baby großziehen und es schließlich gehen lassen.
Waren Ihre Kinder die ersten Menschen, die Ihre Arbeit sahen?
Unsere Tochter Anuschka, Jahrgang 1971, sang im Bettchen die klassischen Kinderlieder aus einer Liederfibel. Die Notizzettel sahen dort aus wie kleine Leute. Meine Frau und ich saßen im Flur und waren davon zutiefst betroffen. Mein erster Gedanke war, dass diese Lieder sehr wenig mit ihrem tatsächlichen Leben zu tun hatten.
Dort klapperte der Mühlstein vom rauschenden Bach, aber nicht hier. Mit ihr an meiner Seite im dichten Verkehr dachte ich in Fragmenten aus zwei Wörtern: „Zebrastreifen“ und „Der Mensch wird dich nie verstehen.“ Mein Beitrag zum Kindergarten bestand darin, mit den Kindern Lieder zu singen, da es in den 1970er Jahren eine Bewegung für Eltern gab, ihre eigenen Kindertagesstätten zu betreiben.
Aus diesen ersten Komponenten entwickelten sich Lieder. Mein erstes junges Publikum bestand aus meinen eigenen Kindern und den Kindern im Kinderheim.Neben der offensichtlicheren Einbeziehung der lebendigen Welt wurde eine neue Perspektive eingeführt.Die Ich-Form war entscheidend. Wenn der Text eines Liedes die Zeile „An meinem Fahrrad, es ist alles da“ enthält, kann das Kind das Fahrrad adoptieren.
Ich gebe ‚acht“ statt „Du musst aufpassen!“Die Ergebnisse dabei sind hervorragend. Und schon im „Vogelhochzeit“-Lied kommt die Botschaft der Toleranz: Im Baum ist für jeden Vogel ein guter Platz, das spürt man; Die Bilder zeigten keine bestimmte Vogelart.Und es war auch bemerkenswert, dass die Vogelfrau den männlichen Vogel anspricht.
Daran war nichts offensichtlich.War es nach der „Vogelhochzeit“ klar, dass die Eichel „Kinderlied“ Ihr Platz im Baum der Popmusik werden würde.Erst 1981, als sich die Schweizer Gruppe Peter, Sue und Marc, die ich seit 1975 produziert hatte, trennte, wurde mir klar, dass ich mich auf Kindermusik konzentrieren wollte.
Die ersten Bemühungen waren eher auf pädagogische Zwecke in der Musik ausgerichtet. Jetzt habe ich die Single „Du da“ veröffentlicht, die sofort von allen Radiosendern aufgenommen und wie ein Riesenhit gespielt wurde. Es war mein erster richtiger Hit und jeder kannte das Lied. Eine solche Durchdringung des Funkspektrums ist aufgrund der weit verbreiteten Verwendung digitaler Formate mittlerweile unmöglich.
