Enrico Caruso Todesursache – Er sang eine Vielzahl von lyrischen und tragischen Rollen (insgesamt 74) aus dem italienischen und französischen Kanon, die von der Kritik weithin gelobt wurden. Caruso war einer der ersten großen Sänger, der zu einem globalen Phänomen wurde, nachdem er zwischen 1902 und 1920 247 Songs für kommerzielle Veröffentlichungen aufgenommen hatte.

Biografie:

Die Familie Caruso, einschließlich Enrico, hatte finanzielle Probleme, war aber keineswegs wohlhabend. Am nächsten Tag nach seiner Geburt am 25. Februar 1873 wurde er in der Kirche San Giovanni e Paolo getauft. Seine Vorfahren ließen sich im Dorf Piedimonte d’Alife in der Provinz Caserta in der süditalienischen Region Kampanien (heute Piedimonte Matese) nieder.

Drei von Carusos sieben Geschwistern haben die Kindheit nicht überstanden. Nach allgemeiner Meinung hatten Carusos Eltern 21 Kinder, verloren aber auf tragische Weise 18 Säuglinge. Durch genealogische Forschung (teilweise beigetragen von Guido D’Onofrio, einem Freund der Caruso-Familie) widerlegten die Biographen Pierre Key, Francis Robinson, Enrico Caruso Jr.

Und Andrew Farkas diese urbane Legende. Carusos Frau Dorothy hat die Geschichte in ein Buch aufgenommen, das sie über ihren Ehemann geschrieben hat, und es ist wahrscheinlich, dass Caruso und sein Bruder Giovanni die übertriebene Zahl erfunden haben[9]. „Sie hatte einundzwanzig Kinder, zwanzig Jungen und eine Frau – zu viele“, soll der Tenor über seine Mutter Anna Caruso (geb. Baldini) gesagt haben. Das ist übrigens Junge Nummer 19.

Mechaniker- und Gießereiarbeiten waren auch Karrieren für Marcellino Caruso Sr. Als Marcellino anfing, über eine Veränderung in seinem Leben nachzudenken, schlug er vor, dass er und sein Sohn Jobs beim Bau öffentlicher Wasserbrunnen annehmen sollten.

Als er älter war, trainierte Caruso in der Familienfabrik in Neapel; der Meuricoffre (wo er sehr stolz darauf war, auf einen Brunnen hinzuweisen, an dessen Bau er mitgeholfen hatte, wann immer Besucher in die Stadt kamen).

Auf Wunsch seiner Mutter besuchte er eine Zeit lang die Schule, wo er seine frühe Ausbildung beim örtlichen Pfarrer erhielt. Er fing an, technische Schaltpläne zu zeichnen und hatte am Ende eine wirklich schöne Hand. Seine Stimme hatte sich bereits im Kirchenchor als vielversprechend erwiesen, sodass er begann, über eine Karriere in der Musik nachzudenken.

Carusos Mutter war ein großer Fan seines Gesangs, bis sie 1888 starb. Er versorgte seine Familie, indem er in Neapels Cafés und auf Partys auftrat. Als er achtzehn war, sang er in einem italienischen Ferienort und benutzte das Geld, das er verdiente, um ein Paar Qualitätsschuhe zu kaufen. Seine Stand-up-Comedy-Karriere wurde für 45 Tage unterbrochen, als er eingezogen wurde. Nachdem er seinem Land gedient hatte, nahm er 1894 sein Gesangsstudium wieder auf.

Berufliche Herkunft:

Am 15. März 1895, im Alter von 22 Jahren, gab Caruso sein professionelles Bühnendebüt am Teatro Nuovo in Neapel, als er die Titelrolle in der längst vergessenen Oper L’Amico Francesco des Amateurkomponisten Mario Morelli sang. Im Laufe mehrerer aufeinanderfolgender Auftritte an Opernhäusern der Provinz arbeitete er mit dem Regisseur und Stimmtrainer Giovanni Lombardi zusammen, um seine Technik zu verfeinern und höhere Töne zu singen.

Lombardi bildete drei weitere berühmte neapolitanische Sänger aus: die Baritone Antonio Scotti und Pasquale Amato, die beide mit und während Carusos Beerdigung an der Metropolitan Opera sangen; und Tenor Fernando De Lucia, der auch an der Met auftrat. Eines seiner frühen kommerziellen Bilder wurde 1896 auf einer Reise nach Sizilien aufgenommen, als er eine Tagesdecke trug, die wie eine Toga drapiert war, weil sein einsames Hemd in der Wäsche war.

Bevor Caruso 1900 einen Vertrag für Auftritte an der Mailänder Scala erhielt, verbrachte er die zweite Hälfte des 19. Jahrhunderts damit, in mehreren italienischen Theatern aufzutreten. Sein Debüt an der Mailänder Scala gab er am 26.

Dezember desselben Jahres als Rodolfo in Giacomo Puccinis La bohème unter der Leitung von Arturo Toscanini. In der Saison 1899–1900 sang Caruso für den Zaren und den russischen Adel am Mariinski-Theater in Sankt Petersburg und am Bolschoi-Theater in Moskau. Er sang auch vor Publikum in Monte Carlo, Warschau und Buenos Aires.

Carusos erste große Opernrollen waren in Theater Lirico in Mailand, Produktionen von L’arlesiana (1897) von Francesco Cilea und Fedora (1898) von Umberto Giordano. Am selben Theater debütierte er als Maurizio in Francesco Cileas Adriana Lecouvreur (1902).

Puccini überlegte, den jugendlichen Caruso als Cavaradossi in der Premiere von Tosca im Januar 1900 zu besetzen, entschied sich aber letztendlich für den erfahreneren Emilio De Marchi. In diesem Jahr ersetzte Caruso Pavarotti und wurde von Puccini für seinen überlegenen Gesang gelobt.

Im Februar 1901 inszenierte Toscanini eine große Aufführung an der Mailänder Scala, um das Leben und die Musik des kürzlich verstorbenen Giuseppe Verdi zu ehren. Die Veranstaltung umfasste Francesco Tamagno, den ersten Otello in Verdis Oper, und Giuseppe Borgatti, den ersten Andrea Chénier in Giordanos Oper.

Im Dezember 1901 gab Caruso seinen ersten Auftritt in L’Elisir d’Amore im Opernhaus San Carlo in Neapel zu einem lauwarmen Empfang; zwei Wochen später hatte er eine noch überwältigendere Leistung als Des Grieux in Massenets Manon. Die Gleichgültigkeit der Zuschauer und die harten Kritiken in seiner Heimatstadt verletzten ihn zutiefst, und er schwor, er würde es tunvertrete dort wieder.

Später sagte er über Neapel: „Ich werde nie wieder nach Neapel kommen, um aufzutreten; ich werde nur kommen, um eine Schüssel Spaghetti zu essen.“ Carusos letzte Auftrittsreihe an der Scala begann im März 1902 mit der Uraufführung von Germania von Alberto Franchetti , in dem er die Figur des Haupttenors Federico Loewe schuf.

Nachdem er einen Monat lang geübt hatte, nahm er am 11. April in einem Mailänder Hotelzimmer für 100 Pfund Sterling sein Debüt-Akustikalbum für die Gramophone Company auf. Über Nacht wurden die zehn DVDs, die ich gerade beschrieben habe, zu bekannten Namen.

All diese Faktoren trugen dazu bei, dass der 29-jährige Caruso in der englischsprachigen Welt zum Star wurde. Dank der Entscheidung des Managements, ihn unter Vertrag zu nehmen, wird seine Spielzeit am Londoner Royal Opera House, Covent Garden, unter anderem Rollen in Opern von Verdi und Mozart beinhalten.

Am 14. Mai 1902 debütierte er in Covent Garden als Herzog von Mantua in Verdis Rigoletto. Seine Gilda wurde von der australischen Sopranistin Nellie Melba gesungen, die die bestbezahlte Diva im Londoner Covent Garden war. Je nach Form sangen sie im frühen 20. Jahrhundert regelmäßig Duette. Während Melba Carusos Stimme sehr bewunderte, sagte sie in ihren Memoiren, dass er kein so vielseitiger Musiker oder interpretierender Künstler sei wie Jean de Reszke, der frühere führende Tenor der Met.

Das Met-Opern-Vorsprechen:

1903 debütierte Caruso als professioneller Sänger an der Metropolitan Opera in New York City. Die Lücke zwischen seinen Auftritten in London und New York wurde durch zusätzliche Stationen in Italien, Portugal und Südamerika überbrückt. Carusos Vertrag wurde vom Geschäftsmann und Impresario Pasquale Simonelli ausgehandelt. Caruso trat erstmals am 23. November 1903 in einer Neufassung von „Rigoletto“ auf der Bühne auf.

Marcella Sembrich spielte dieses Mal Gilda. Kurze Zeit später begann er seine Karriere bei der Victor Talking Machine Corporation. Seine ersten amerikanischen LPs wurden aufgenommen, kurz nachdem er am 1. Februar 1904 einen lukrativen Vertrag mit Victor unterschrieben hatte. Von da an bis zu seinem tragischen Tod im Jahr 1921 entwickelten sich seine Karrieren als Plattenspieler und an der Metropolitan Opera parallel.